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अध्ययन! यह संभावना नहीं है कि आप कलात्मक प्रतिभा को अपने दम पर विकसित करने में सक्षम होंगे, भले ही आप कला के लिए उपहार के साथ पैदा हुए हों। हम हमेशा विकास और विकसित कर सकते हैं
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अपनी कमजोरियों का पता लगाएं और उन्हें बेहतर बनाने के लिए काम करें। उदाहरण के लिए, यदि आप क्लासिक पोर्ट्रेट्स आकर्षित करते हैं, लेकिन पैरों को आकर्षित नहीं कर सकते हैं, तो हर समय मुश्किल से ट्रेन करें, जब तक कि आपको विश्वास न लगे कि पैर का प्रतिनिधित्व करने वाले कुछ कार्यों का उत्पादन किया जा सके।
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आप क्या प्रतिनिधित्व करना चाहते हैं के लिए खोजें। यहां तक कि एक पूरी तरह से कल्पना की गई वस्तु अवलोकन और पूर्व ज्ञान से उत्पन्न होती है। चित्र या मूर्तिकला के माध्यम से किसी भी वस्तु का प्रतिनिधित्व करने के लिए, उदाहरण के लिए, वैज्ञानिक और विश्लेषणात्मक सोच का पालन करना आवश्यक है।
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शैली का अध्ययन करें बनाने शुरू करने से पहले, विश्लेषण करें कि आप किस तत्व को हेरफेर करने जा रहे हैं और कैसे। कला के काम में जो कुछ भी आप करते हैं वह होना चाहिए और जानबूझकर लगता है।
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इशारों के साथ काम करते हुए, स्वतंत्र चित्र बनाकर प्रारंभ करें शुरूआत में, फ़्रेम के भीतर सरल आकृतियों को बनाते हैं जिनके पास अंतिम स्वरूप के लिए एक ऐसा प्रारूप है जो आप चाहते हैं। अंतिम टुकड़ा बनाने से पहले कई चित्र बनाने का यह एक अच्छा विचार है
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गर्म हो जाओ कला का निर्माण करने से पहले, गर्म होना और तैयार करना महत्वपूर्ण है, क्योंकि आपका पहला ड्राइंग पिछले एक के रूप में अच्छा नहीं होगा। सिर पर जाएं और सुधार करें!
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सृजन के पहले चरणों में रचना पर ध्यान दें। छवि के किनारों को आपको विचलित नहीं करना चाहिए! आपको उन लोगों की आंखों का मार्गदर्शन करना होगा जो काम का पालन करते हैं!
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रंग अच्छी तरह से चुनें रंगों और प्रबुद्धता के विज्ञान की प्रकृति का अध्ययन करें। तस्वीरें देखें, लेकिन उन्हें प्रतिलिपि नहीं करें। विचार रंग तापमान और छाया को समझना है, इसलिए कठोर अध्ययन करें!
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गुणवत्ता की सामग्री खरीदें जबकि एक अच्छा कलाकार किसी भी सामग्री के साथ अद्भुत काम कर सकता है, आरामदायक और गुणवत्ता के विकल्प के साथ शुरू करना अच्छा है, दुर्भाग्य से, आमतौर पर अधिक महंगे हैं। यदि आप एक अच्छा पेशेवर बनना चाहते हैं, तो पेशेवर सामग्री का उपयोग करना अच्छा है।
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केवल आवश्यक विवरण का उपयोग करें काम के संदेश को पारित करने के लिए जरूरी नहीं है, केवल विचलन और समय की बर्बादी है। अपनी तकनीकों को बेहतर बनाने के दौरान सादगी के साथ अपने कार्यों को हाइलाइट करें!
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जितना अधिक स्केच करें, उतना ही अंतिम परिणाम होगा।
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जब आप कुछ अच्छे का उत्पादन करते हैं, तो हर कोई जान ले कि लेखक कौन है। बुरे कामों को फेंक न दें, क्योंकि सफल कलाकार भी बहुत पसंद करते हैं जो उन्हें पसंद नहीं है। गलती करने के लिए प्रक्रिया का हिस्सा है, इसलिए बेहतर रखने के लिए प्रेरणा के रूप में छोड़े गए भागों का उपयोग करें। सभी कार्यों को व्यवस्थित करें ताकि आप उन्हें भविष्य में देख सकें और देख सकें कि आपने कैसे सुधार किया है, खासकर जब आप अपनी कला से निराश हो जाते हैं, जो एक समय या किसी अन्य पर होगा।
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इसे एक प्रयास करें और अपने आप को व्यक्त करें! जब वह एक काम बेचता है, तो एक कलाकार खुद का एक टुकड़ा बेचता है पेंट मिक्स करें और अपने सहज ज्ञान पर भरोसा करें!