1
मेलोडी से शुरू करें अधिकांश रचना संगीत के साथ शुरू होती है, या संगीत की ओर ले जाने वाले वाक्यांश, जो पूरे रचना का पालन करेंगे और विकसित करेगा। यह किसी भी गीत का "मधुर" हिस्सा है। यहां तक कि अगर आप किसी एकल साधन के लिए तालिकाओं को लिख रहे हों या अपनी पहली सिम्फनी की शुरुआत कर रहे हों, तो संगीत पत्र लिखते समय शुरू करने के लिए मेलोडी है।
- जैसा कि आप लिखना शुरू करते हैं, जब वे घटित होते हैं तो खुश दुर्घटनाओं को गले लगाते हैं। कोई गीत पूरी तरह से गठित और सही नहीं है यदि आप माधुर्य के साथ जाने के लिए कह रहे हैं, तो पियानो बजाना या जो कुछ आपको पसन्द करने वाला यंत्र खेलते हैं और इस पर ध्यान दें कि आपको कहां लेता है
- यदि आप प्रयोग करने की तरह महसूस करते हैं, तो यादृच्छिक संरचना की दुनिया का पता लगाएं। रचना में अग्रणी के रूप में जॉन कैज होने के कारण, यादृच्छिक रचना लेखन प्रक्रिया में मौका का एक तत्व प्रस्तुत करती है, टोन पैमाने पर अगले नोट को निर्धारित करने के लिए पासा को रोल करना, या नोट्स जेनरेट करने के लिए iChing से परामर्श करना। ये रचनाएं कुछ मामलों में बेशुद्ध होंगी, लेकिन अप्रत्याशित वाक्यांशों और धुनों को उत्पन्न करने का एक अच्छा तरीका भी हो सकता है।
2
वाक्यों को लिखें, फिर गीत बोलने के लिए उन्हें प्लग करें एक बार जब आप संगीत शुरू कर देते हैं, तो आप संगीत कैसे चलाते हैं? वह कहाँ जाना चाहिए? नोटों के एक समूह एक रचना कैसे बनाते हैं? मोजार्ट के कोड को तोड़ने के लिए कोई आसान जवाब नहीं है, लेकिन वाक्यांशों के नाम के छोटे टुकड़ों के साथ शुरू करना अच्छा है और धीरे-धीरे उन्हें पूरी तरह संगीत बयान में निर्माण करना चाहिए। कोई संगीत तैयार नहीं है
- उन भावनाओं के आधार पर वाक्यों में समूह की सजा का प्रयास करें, जो वे पैदा करते हैं। गिटार संगीतकार जॉन फहे, एक स्वयं सिखाए गए वादक, "भावनाओं" के लिए छोटे टुकड़े जोड़ते हैं। यहां तक कि अगर वे एक ही कुंजी या ध्वनि से नहीं आते हैं, तो एक गीत बनाने के लिए उनके द्वारा "लापरवाह", "खोया" या "उदासीन" वाक्यांशों को मिला दिया गया था
3
एक हार्मोनिक संगत के साथ मेलोडी के लिए पृष्ठभूमि बनाएं। एक साधन एक साथ एक से अधिक नोट खेलने में सक्षम - - आप एक स्ट्रिंग साधन के लिए लिख रहे हैं या एक से अधिक साधन के लिए साइन अप करते समय, आप भी अपने राग को संदर्भ और गहराई प्रदान करने के लिए एक सामंजस्यपूर्ण पृष्ठभूमि की रचना करने की जरूरत है। सद्भाव, आगे अपने संगीत के लिए कदम तनाव और संकल्प के लिए एक अवसर प्रदान करने के लिए एक तरीका है।
4
गतिशील विरोधाभासों के साथ संगीत का विचार अच्छा रचनाएं बढ़ती हैं, कम हो जाती हैं, चरम भावनाओं के क्षणों और अधिक तीव्र गतिशीलता के साथ melodic चोटियों को विराम देना।
- आप इटालियन में शब्दों के साथ संकेतन में गतिशील परिवर्तन का प्रदर्शन कर सकते हैं जिसका मतलब है कि जोर से और नरम के मूल विवरण "पियानो" का मतलब है कि आपको धीरे से खेलना चाहिए, और यह आमतौर पर नोटेशन लाइन के नीचे लिखा जाता है, जब संगीत को चुपचाप खेला जाना चाहिए "मजबूत" का मतलब उच्च है, और उसी तरह लिखा गया है।
- ग्रेडेशन का सुझाव "<" e ">"लाइनों के नीचे फैला हुआ है, जहां संगीत बढ़ना चाहिए (अधिक हो सकता है) या ध्वनि कम करें
5
सरल रहें अपने संगीत के लिए अपनी महत्वाकांक्षाओं के आधार पर, आप कई भागों और कई जटिल लय प्राप्त करना चाह सकते हैं, या शायद आप एक सरल साथ पियानो राग पसंद करेंगे। सादगी से डरो मत। सबसे यादगार लाइनों में से कुछ सरल और सबसे सुरुचिपूर्ण हैं
- "जिमनोपेडी नंबर 1", एरिक सैटी द्वारा, सादगी के चोटियों का उत्कृष्ट उदाहरण है इसका उपयोग अनगिनत विज्ञापनों और फिल्मों में किया गया है, लेकिन सरल नोट्स और आलसी ताल में कुछ खूबसूरत और बढ़ रहा है।
- उदाहरण के लिए, "शाइन, चमक, छोटे तारे" में मोजार्ट की विविधताओं का अध्ययन करें, यह विविधता और सजावट के एक जटिल अभ्यास में सार्वभौमिक बच्चों की धुनों में से एक है।